アマオケの選曲、実は難しい？よくある落とし穴と現実的な考え方

アマチュアオーケストラの選曲で悩んでいませんか？よくある問題（編成・楽器・費用・舞台サイズなど）と、その対策を分かりやすく解説します。演奏会を成功させるための実践的なポイントをまと...

オーケストラで「落ちる」原因5つ｜どこかわからなくなる人の対策

オーケストラで「落ちる」（今どこかわからなくなる）原因5つと、その解決策を解説。曲の構造の理解、周りの音の聴き方、テンポ練習など、落ちないための実践的な対策を紹介します。弦楽器向け...

オーケストラの曲はどう練習する？アマオケ向け個人練習のコツ

オーケストラの曲はどう練習すればいい？アマチュアオーケストラで演奏するための個人練習のコツを解説。ヴァイオリンを想定していますが、ヴィオラ・チェロ・コントラバスにも応用できます。

アマオケのヴァイオリンを100倍楽しむ！初心者〜中級者のためのオーケストラ上達ガイド

アマチュアオーケストラでヴァイオリンをもっと楽しむためのガイド。オケ曲の練習方法、スコアの読み方、ボウイングの考え方、よくある悩みまで、初心者〜中級者のアマオケ奏者に役立つポイント...

バイオリンで楽譜が読めない人へ｜譜読みができない原因は4つに分けられます

バイオリンで「楽譜が読めない」「練習しているのに弾けない」と感じる原因は、才能ではなく整理の問題かもしれません。リズム・音程・ボウイング・ポジションの4つに分けて、改善のヒントを解...

それ、本当にコンマスのソロ？ブラームス交響曲第1番・第2楽章をめぐる違和感

ブラームス交響曲第1番第2楽章で「コンマスのソロ」と呼ばれがちな箇所について、楽譜と演奏者の視点から感じる違和感を綴りました。派手さより均衡を選ぶ理由についての雑記です。

【トラブル解決編】バイオリン調弦がうまくいかない原因と対処法｜音が狂う・ペグが回らない・弦切れの対処まとめ

バイオリンの調弦がうまくいかない原因と対処法を総まとめ。音がすぐ狂う、ペグが固い・戻る、弦が切れる、合奏で合わない…などの調弦トラブルをわかりやすく解説します。

ヴァイオリン調弦の道具を徹底比較！チューナー・音叉・アプリ・ピアノの使い分け方

バイオリンの調弦（チューニング）に使うチューナー・音叉・アプリ・ピアノ。それぞれの特徴と使い分けをわかりやすく紹介。初心者の道具選びのヒントや、耳を育てる練習法も解説します。

【中級者以上・中高生・受験生向け】調弦の精度は運命を分ける！ワンランク上のヴァイオリン調弦テクニック

バイオリンを純正5度の響きで合わせる上級調弦法、音叉や舞台でのマナーを解説。受験生・中高生・アマチュア上級者向けの調弦ステップアップガイド。

【親御さん向け】子どものヴァイオリン調弦サポートガイド！親子で育てる「聴く力」

子どものバイオリン調弦をどうサポートすべき？年齢別のサポート方法、チューナーの活用法、耳を育てる家庭での工夫をまとめました。

【初心者・小学生向け】ヴァイオリン調弦は耳のトレーニング！はじめてのヴァイオリン調弦ガイド

チューナーやピアノを使った初心者向けのヴァイオリンチューニング方法を解説。小学生でも挑戦できる、耳を育てる習慣づけのコツをご紹介します。

【初心者から親御さん・受験生まで】ヴァイオリン上達は調弦から～耳を育てる習慣のすすめ

バイオリン上達の第一歩は「調弦（チューニング）」。初心者から上級者、親御さんや受験生まで役立つ、耳を育てる調弦習慣と基本の流れを解説します。

コンクールではステージマナーと拍子感が大事！日本クラシック音楽コンクール予選ヴァイオリン部門を審査して感じたこと

日本クラシック音楽コンクール予選ヴァイオリン部門を審査して感じたことをまとめました。演奏前のステージマナーや、拍子感を意識した表現の大切さについて考察しています。

アレグロとアンダンテの違いは？テンポ表記の意味と覚え方

アレグロやアンダンテなどクラシック音楽に出てくる速度標語（テンポ表記）の意味や語源、ニュアンス、具体例、覚え方をわかりやすく解説します。

【ヴァイオリン練習】重音の「良い響き」を出すには？

バイオリンの重音を美しく響かせるコツを解説。耳を育てる練習法や、響きを確かめる5つの方法を紹介します。「良い響き」を耳で覚え、重音マスターになりましょう！

ヴァイオリン演奏に絶対音感は必要？いらない？

ヴァイオリンに絶対音感は必要？実は「柔軟な耳」が上達のカギ！ヴァイオリン演奏に絶対音感は不要！？その理由や、相対音感を育てる練習法、音感を鍛えるポイントを詳しく解説します。

ヴァイオリン奏者が絶対音感を持つメリット・デメリット

ヴァイオリン奏者にとって絶対音感は必要？譜読みの速さや音マネのメリット、移調の難しさなど、絶対音感を持つことの良し悪しを詳しく解説。音楽教育の視点から、その影響を考察します。

絶対音感の誤解と真実――ドレミでは表せない音の世界

ピアノの平均律だけが音の基準？絶対音感を考えるうえで無視されがちな音律の世界を解説し、ソルフェージュの役割にも触れます。

ソルフェージュとヴァイオリンの教室ページをリニューアルしました

音楽教室のホームページを全面リニューアル。お客様目線で設計し直し、スマホ対応の見やすいページを実現しました。ヴァイオリン・ソルフェージュ・オンラインレッスンに対応した新カテゴリーや...

ヴァイオリンの譜読みは難しい？ダウン・アップの記号に込められた意味を徹底解説！

ヴァイオリンならではの譜読みの関門、ボウイング（弓使い）を読むことについて。演奏者によってかなり違いが出るものでもあります。

オーケストラ奏者向け！簡単スコア読み方入門3ステップ

スコアが苦手なオーケストラ奏者のための簡単ガイド。全体像をつかみ、同じ動きの人を見つけ、立ち位置を把握する3つのステップを紹介。これでスコア読みが楽しく効率的に。番外編でコンチェル...

コンクールは参加したほうがよい？音楽コンクールでレベルアップ！知っておきたい7つのメリット

コンクールに参加したほうがいいかどうか、迷っていませんか？演奏スキルの向上、めったに弾けないホールでの演奏、審査員のアドバイス、緊張感の中での演奏、同年代の演奏に刺激されることなど...

入試攻略！東京藝大音楽学部を目指す心構えと対策を藝大卒音高講師が語ります

東京藝大の魅力的な環境を目指すあなたへ、元藝大生の音高講師が、入試科目の意図、成長が早い人の共通点、専攻実技やソルフェージュ・副科ピアノの対策、共通テストの攻略方法を詳しく解説しま...

伸びる人・上達が早い人・成長が早い人に共通すること！ヴァイオリンもソルフェージュも勉強も…

伸びる人、上達が早い人、成長が早い人に共通する特徴を徹底解説！ヴァイオリンやピアノ、ソルフェージュの学習に役立つ素直さと、自分に対して厳しくある大切さを学びましょう。すべての成長を...

現役音高講師が語る！東京藝大の入試科目はなぜ多い？対策は？

東京藝術大学音楽学部の入試対策に悩む皆さん必見！現役音高講師が入試科目が多い理由を解説し、効率的な対策法を提案します。バランスにとらわれず、スキマ時間を活用し、小さな努力を積み重ね...

現役音高講師が語る！東京藝大の入試実技攻略（その2・エチュードと2次試験）

現役の音高講師が東京藝術大学の入試に向けた実技攻略法を、自身のヴァイオリン経験をふまえて解説します。第2回目はエチュード（練習曲）と、2次試験を左右するコンチェルトやソナタの学習法...

現役音高講師が語る！東京藝大の入試実技攻略（その1）

現役の音高講師が東京藝術大学の入試に向けた実技攻略法を、自身のヴァイオリン経験をふまえて解説します。第1回目は音階の重要性、重音の克服法、人前で音階を演奏する練習、音楽的に演奏する...

現役音高講師が教えます！毎日5分でできる藝大・音大入試対策！楽典・聴音・新曲視唱・リズム課題

現役音高講師が、毎日5分でできる、東京藝大をはじめとする音大入試ソルフェージュ対策を徹底解説！楽典、聴音、新曲視唱、リズム課題の効果的な勉強法と、記憶聴音に変わる理由をご紹介。

動画添削ヴァイオリンオンラインレッスンのメリットとデメリット徹底解説：自分に合った学び方を見つけよう！

動画添削によるヴァイオリンオンラインレッスンのメリットとデメリットを解説。自由なスケジュールや場所、個別指導の利点から、コミュニケーションの工夫や自己管理の必要性まで。あなたに最適...

ヴァイオリンの重音は難しい？オーケストラでも活用できる重音攻略ガイド！メリットと練習方法をご紹介

ヴァイオリンの重音は難しい、できない、と感じていませんか？重音を練習するメリットや、オーケストラでの攻略法、初心者から上級者まで使える練習方法などを紹介。オケや室内楽で使えるコツや...

オーケストラで開放弦は使わないほうがよい？使ってもいいの？

オーケストラ曲における開放弦のメリットとデメリット、使いどころや避けるべき理由を、楽器の響き・指使い・ポジション移動など実用的な観点から解説します。主にアマチュアオーケストラ向けの...

【ヴァイオリン】オーケストラ曲の指使い限定オンラインレッスンを始めました

オーケストラのヴァイオリン指使い限定オンラインレッスンを始めました。アマオケ奏者向け。ファースト、セカンドどちらもOK！データのやり取りで完結するのでお手軽です。

レッスン代ピン札問題：キャッシュレス時代の。

月謝（レッスン代）を新札・ピン札で支払う習慣が存在する、ピアノやヴァイオリンなどのクラシックおけいこ業界。もはや謎マナーの域？オンラインレッスンが社会的地位を得つつある、キャッシュ...

聴音できるようになるには途中経過と復習が大事！上達のコツは書き終わったあとにあり！

「聴音ができない…」そんなお悩みは、途中の観察・分析と復習で解決できます。書くだけではない、上達のコツや秘訣をご紹介。

オーケストラ曲の指使い、どうしてる？

ヴァイオリンでオーケストラに参加する時に難しいのは、指使いを自分で考えること。開放弦を使うかどうか、ポジション移動のことなど、アマチュアオーケストラで見聞きしてきた現象を掘り下げま...

ヴァイオリン出し入れは意外とタスクが多い！

ヴァイオリンの出し入れは意外とタスクが多いもの。準備と片付けの作業工程を数えてみたら16個もありました！ヴァイオリンの準備は時間と心に余裕を持って。

ヴァイオリンで弓順を間違える…ダウンアップをなかなか覚えられない…弓順が早く覚えられる練習5ステップ

ヴァイオリンの弓順（ボーイング、ダウン・アップのこと）を覚えるのは、曲そのものを体得する過程でもあります。弓順を早く覚える練習を5ステップに分けてご紹介。

私がヴァイオリンレッスンで伴奏をつける理由

私のヴァイオリンレッスンでは、できる限りピアノ伴奏をつけています。曲の全体像を把握できること、アンサンブルを楽しめることなど、音楽的なメリットが大きいからです。伴奏がつくのは発表会...

ヴァイオリンの音程はどうやって改善する？初心者必見！音程の確かめ方6選

ヴァイオリンにとって音程は、自分で音を作る楽器ならではの魅力でもあり、難しさの代表格でもあります。でも大切なのは耳を鍛えること。主に初心者向けの改善方法や確かめ方をご紹介。

視唱を練習するとどんな効果がある？ソルフェージュ学習を演奏に役立てよう

音大入試科目ソルフェージュの一つでもある視唱。歌ってわかったことを楽器に置き換えると、演奏に役立ちますし、楽器を練習するモチベーションもup！？視唱を練習する効果を2つご紹介。

聴音を練習するとどんな効果がある？ソルフェージュ学習を演奏に役立てよう

音大入試科目ソルフェージュの一つである聴音。せっかく勉強するのなら、演奏に役立てたいものですね。聴音を練習する効果を3つご紹介。

日本クラシック音楽コンクール・ヴァイオリン部門予選を審査して感じたこと

日本クラシック音楽コンクール予選、ヴァイオリン部門を審査させていただきました。ソルフェージュとヴァイオリンの先生がクラコン予選を聴いて感じたことを綴ります。おもにバッハと和声感につ...

ヴァイオリンの先生ならではの、ヴァイオリン学習者に向けたソルフェージュレッスン

音大受験科目と思われがちな聴音や、二の足を踏みがちな和声分析も、ヴァイオリンの先生ならではのアプローチがあります。ヴァイオリンとの先生ならではのソルフェージュレッスン一例をご紹介し...

ヴァイオリンとソルフェージュの先生がザイツの伴奏動画を撮ってみた

思い立ってヴァイオリンの伴奏動画を撮影しました。伴奏付きで演奏すると、楽しさが増すだけでなく、休符や和声への意識を高めることができます。

メトロノームは不要？必要？論争を、ヴァイオリン教師とソルフェージュ教師がぶった切る！？

メトロノームを使ったほうがよいか、使わない方がよいか…の論争について、ヴァイオリンとソルフェージュの講師が解説します。

音を出さずにできるヴァイオリン練習のやり方をご紹介！

夜間や忙しい日常でヴァイオリンの練習時間が取れないと悩む人向けに、楽器を使わない効率的な練習方法をご提案。曲の構成を理解し、歌って、仕上げはエアーヴァイオリン？

ヴァイオリンの音階教本と楽典ワークの合体：効果的な練習方法

ヴァイオリンの音階教本に楽典ワークの要素を入れたらどうなるか、考えています。せっかく練習するなら、音楽のセオリーも身につけてほしいと日々思っています。

メトロノームを使った練習とは？メトロノームでリズム感を鍛える時のチェックポイント5選

メトロノームを使った練習と一口に言っても、正しく使わなければ意味がありません。チェックポイントを5つご紹介。

ヴァイオリンでスケール全調を練習しよう！

ヴァイオリンで音階を練習していますか？全ての長調と短調を弾いたことはありますか？ヴァイオリンで弾きやすい調・弾きにくい調・一見とっつきにくそうだけど？な調性の見方について語ります。...

弦楽器を弾く人はおさえておきたいポイントのうち、ソルフェージュにカテゴライズされること6選

「ソルフェージュってプロ目指す人のやつでしょ？自分には関係ない」って思ってませんか？ヴァイオリンやチェロ、ヴィオラを、ソルフェージュを通じてラクに練習してみませんか？いったん楽器を...

和声聴音が苦手なアナタへ。ニガテな音域別！攻略ポイント

音大入試・音高入試に四声体の和声聴音がある学校もあります。バスが聴こえない、内声が聴こえないなど、苦手は人それぞれ。苦手な音域別に、攻略ポイントをご紹介。

和声聴音が苦手なあなたへ。レベルアップのポイントは、復習するかどうか！

音大入試・音高入試に四声体の和声聴音がある学校もあります。苦手克服・レベルアップの鍵は、復習すること。8つのやり方をご紹介。

四声体の和声聴音が苦手なあなたへ。上達の7ステップと攻略ポイント

音大入試・音高入試に四声体の和声聴音がある学校もあります。苦手を克服するまでのポイントを7つご紹介。

人生初！ヴァイオリンのオンラインレッスン記録

ヴァイオリンのオンラインレッスン方法、レッスン中の行動から気付いたこと、スキルアップできたこと、現状のオンラインレッスン問題点などを綴ります。

家で練習できないあなたに贈る練習方法4選

オーケストラのコンサートや練習も、できない日々が続いています。「家で音が出せないから練習できない…」とあきらめてはいませんか。家でできる練習はあります。

アマオケ業界の悩みを、検索ワードから探ってみる

アマオケ業界の悩みを、このブログに辿りついた検索ワードから、独断と偏見で探ります。選曲、団員募集、人間関係、お金の話、指導者、各自のスタンス、楽譜のことなど。

聴音の試験で点数アップするコツ！苦手ポイント別にご紹介

聴音は、音大・音高入試科目の一つ。点数アップを狙うコツを、苦手ポイントごとにご紹介。

速い曲を練習する時に、テンポはどうする？譜読み段階のヴァイオリン編

速い曲を練習する時、どんなテンポで練習していますか？スローテンポにもインテンポにも、それぞれのメリットとデメリットがあります。ゆっくり弾く人も、とりあえず好きなテンポで始めちゃう人...

「弾ける」「弾けた」ってどんな状態？定義は？

「弾ける」「弾けた」とは、いったいどんな状態を指すのでしょうか。人によってニュアンスや定義がちょっと違うかもしれません。

先生にも弾いたことない曲はあるけど、自分が弾いたことなくてもレッスンします。その心は。

「あの曲を習いたいけど先生は弾いたことあるのかなぁ・・・」そう思ったことありませんか？先生自身が弾いたことない曲のレッスン、そんな時に先生はどんなふうにレッスンに臨んでいるのか、レ...

開設2年目にしてバズった話とか～WordPress奮闘記その5

ブログ開設2年目に突入。「バズる」も経験しました。なぜこのブログが注目されたか自分なりの考察とか直したいページとか。

ハーモニー（和声）を知って演奏しよう！和声聴音を勉強する意味

リズム、メロディ、ハーモニー（和声）の3要素から成り立つ西洋音楽。同じ音やリズムでも、支えるハーモニーによって、印象はガラリと変わります。ハーモニーを知ると、メロディやリズムの表現...

アマオケを指導してみて気づいたこと6つ。

アマオケを指導するようになった社会人1年目。「仕事のイロハがわからない！」と感じていた時期に直面したアマオケのいろんな事情は、音楽うんぬんの前に人としてどうあるべきかを考えさせられ...

フリー音楽家の確定申告は「やよいの白色申告」「やよいの青色申告」アプリで簡単に済ませよう！

フリーランス音楽家とは切っても切れない関係のアイツ、確定申告。まだ「めんどくさい」だの「計算が大変」だの「領収書の山と格闘」だの言いますか？その手間、弥生のクラウドアプリが解消して...

アマオケでドヴォルザークのチェロ協奏曲（ドヴォコン）を演奏してみた

チェロコンチェルト（協奏曲）といえばドヴォコン。言わずもがな、名曲中の名曲です。アマオケで演奏される機会も多いことでしょう。演奏してみた結果、起きた現象をご紹介します。もはやあるあ...