何も言われないのは良いこと！

頑張って練習して、ライブしたら褒められたいというのは普通の感情です。 しかしドラムはフロントマンではないので、ボーカルやギターのように中々褒められません。というより目立たないです。 もちろんドラムがフューチャーされる曲や、ソロがある場合は目立ちます！ しかしドラムやベースは縁の下の力持ちで、曲によってはかなり地味です💦 ですので、どんなに頑張ってても中々褒められません。それどころかリズムがよたったり、テンポが乱れるとまぁ言われます💦笑 言われた時は自分の為を思って言ってくれていると、とにかく前向きに捉えましょー！ 言い方きつい人とか居ますけどね😭 そして何も言われないのは、スムーズに音楽が流れたということで、プラスに捉えて良いのだと思います！ そして褒められたら、本当に素晴らしい演奏をしたということです✨✨❗️ 映画で例えると助演男女優賞を目指していきましょう✨そして主演が褒められてたら自分のおかげと裏で思えば良いのです！笑 リズム隊ってそんなポジションなんだと思います。 サッカーでいうとGK、野球でいうとキャッチャーそんな感じですかね！ 僕はそんな報われないけど、最重要パートドラムが大好きですし、自己満でも人一倍ドラムを音を楽しんでやっていたら声をかけられることも多いです❤️ 音を楽しまなきゃ、音楽じゃないです！ なんでもポジティブに捉えて、楽しく音楽しましょう🎵

自分の演奏映像を録画しましょう！

今やスマホで簡単に動画撮影出来る時代です。 上達する上で己を知るということは非常に重要です。 特にドラムという楽器は運動的な要素が大きいので、リズムやテンポ、音色以外にも叩くフォームや目線、姿勢等を動画で確認すると非常に良いです。 ですので個人練習、バンドリハ、ライブ、全て撮りましょう！！ ライブは撮るっていう方は結構いらっしゃるのですが、リハーサルで撮って改善できれば、ライブのクオリティが格段に上がります！ またリハーサルでドラムに意見があった時に、冷静に後から分析もできるし、他のパートの方に動画を送って確認してもらうことも出来ます。 個人練習はサボってしまったのもわかるし、日々のコンディションを確認するのにも役立ちます！ また失敗して落ち込んでいても、そんなに悪くなかったり、逆に良い演奏が出来たと思っていてもすごい走っていたり、そんな発見もあります。 本当に見たくない時もありますが😅💦 初心者でも上級者でも撮ってみると意外な発見があって面白いです！✨✨

シンバルスタンドについて

そんなこだわらなくてもいい、マニアックな内容だと思う方も多いかもしれませんが、 上手い人やプロドラマー程こだわっております！ シンバルの音にダイレクトに影響するからです！ 僕がよく使うスタジオに限った話しかもしれませんが、日本のレンタルスタジオのシンバルスタンドのほとんどが整備されていなく、 ネジが固い、マレットでロールするとノイズがする、フェルトが足りてない(摩耗している)、シンバルスリーブが欠損している(摩耗している) 結構静かな音楽を演奏することが多い私は、ロールするとノイズがするのは本当にストレスです！ バンドメンバーにも変な音出すなよみたいな目で見られます💦泣 どんなに高級なシンバルで良い音がしても、スタンドからノイズがしたら最悪です！ 爆音のロックバンドだったらそんな気にならないのかもしれませんが、小音量の音楽だと致命的！ それにシンバルの穴が広がってしまったり、変形してキーホールになってしまったりします！シンバルの音も価値も落ちます！ ですので、スタンドは特に部品が揃っているか、摩耗していないかこまめに確認しておきましょう！ フェルトとシンバルスリーブ(下記写真↓)を安いし軽いので持ち歩いておくと便利です！

チューニングキー無くさないようにしましょ

ドラマーの無くすものランキング50年連続堂々第一位✨✨のチューニングキーの話しをしたいと思います！笑 数百円で買えて、なおかつドラマーの必需品チューニングキー！ ドラムのチューニング含め、ペダルの調整、タムの角度調整で必要なものもあり、ドラマーにとってはマストの物です！ 僕は普段使っているバッグ全てに一個ずつ入れております。スティックケース、スネアケース、ペダルケース、私用バッグ、自宅鍵のキーホルダー等常に持ち歩いております！ ドラマーにとってそれぐらいないと困る物です！ しかしかなりの頻度で、スタジオに忘れます！ まー忘れます、僕はドラム歴17年程ですが、今まで何個忘れてきたことか💦💦泣 大体セッティングの時に使って、フロアタムのボルトに付け置いて、そのまま忘れる、大体このパターン！ 今回は無くさないためのアドバイスを書きたいと思います笑 ・使ったらその都度しまう！ポケットやスティックバッグに毎回しまいましょう！ ・撤収の時間に余裕をもつ、スタジオで時間ギリギリまでリハーサルをする方は要注意、高確率で忘れます！ ・備え付けがあれば、それを使うようにする！スタジオで備え付けられてる場合はそれをお借りしましょう。 以上に気をつけて無くさないようにしたい物です、それでも無くす方(自分)は1番安いのを買いましょう！ 個人的には耳栓もよく無くします泣 ので高いものは買わないようにしてます😅

中古で買っていい楽器、悪い楽器

楽器の値段の高騰がエグいですね！ 特に海外製のシンバルなんかは、かなり上がってます！ 中々新品に手が出ません😭 そこで、中古で安く良い楽器を手に入れたいとこです！ ヤフオクやメルカリを見てみると、結構でてます！ 僕がオススメするのは、ほぼ未使用で値段がかなり下がっている中古品です。 2、3回叩いただけで売りに出しました、みたいなやつは注目です✨✨ それでは中古で失敗しないために、楽器ごとに買っていいものと悪いものを紹介していきたいと思います。 ・スネアドラム ほぼ買っていいです、ヘッドもラグもスナッピーも基本的にパーツ交換出来るので、余程のことがない限り買って大丈夫です。しかしシェルが歪んでしまっているものやパーツが壊れていて、なおそのパーツが調達出来ない(高いもの)はやめときましょ！ ・シンバル これはものによります。特に薄めのシンバルはやめた方がいいでしょう、クラッシュやスプラッシュ、チャイナはすぐに割れる危険性ありです！ まためちゃくちゃ汚いものや、錆びたものも注意です。ハイハットやライドで綺麗なものはほぼほぼ大丈夫だと思います！パイステも割れやすいので注意！ ・ペダル これは個人的にオススメしません。 足で踏むものなので、かなりの確率でガタがきてます。壊れてなくても、すぐに壊れる可能性大です。 また各メーカー同じモデルでも、細かい部分で改良がされていて、製造年によって結構違います。新品を買うと1番良い状態の物が手に入ります。 ・ドラムセット これもスネアと同じでパーツ交換出来るので、古すぎない物であれば、買って問題ないです。 ・教則本・DVD オススメです。僕も良く買ってます。本は古本に抵抗がなければ！DVDは動作確認されてるもの！ いかがだったでしょうか。 楽器は出会いです、良い楽器を中古で安く買えたら儲けもんです！ しかし新品でピカピカの楽器を買って、はじめて叩いた時のあのワクワク感は中古では絶対に味わえません。新品でも中古でも良い楽器に出会って、楽しいドラムライフを‼️

曲を練習する心構え！

仮にバンドでカバー曲をやるとしましょう！ 原曲をすぐに完コピ出来る人はパーフェクトです！ もう何も言うことありません、ブラウザーバックしてご自身の練習に励んでください✨笑 しかし音源がそもそもなかったり、楽譜が来るのがリハーサルの直前であることもよくあります！ 現場では練習する時間がほとんどないこともよくあります！ そこで何に重点を置けば、ドラムの役割を果たせるのか、そんな話をしたいと思います！ ・テンポ ・リズムパターン ・楽曲構成 ・キメやブレーク 主にこの4つをおさえておけば、リハーサルで恥をかくことはないでしょう！ テンポに完全に追いつけない場合や、リズムパターンを再現出来ない場合は練習する必要があります！ 難しいフィルイン等は他の楽器のメンバーやお客さんはそこまで聞いてません！ むしろ音楽の流れやグルーヴ、キメ等の方が重要です！ 特にドラマーは楽曲構成を特に理解しておかなければなりません！ ボーカルの歌い出しはドラムのフィルインを聞いて入られる方が多いので、特に理解してわかりやすい(せーのっ！)ていうフィルインを出すことが非常に重要です！ 僕は楽曲をコピーする時は上記の四つをまず譜面に記して、あとから細かい部分を書き足して行くようにしております！ 楽譜を書くことが出来ない方は、まず曲を聞いて小説数だけでも書いてみて下さい！ Aメロが何小説でBメロが何小説でサビが何小説で それを把握することが第一歩になります！ ドラムはコードやメロディを演奏する必要がないので、この4点を早く深く把握することが大事です！ これが出来るようになると短時間で数十曲演奏することも可能になります！ プロドラマーを目指す方や、歌伴をやる方は是非マスターしてみてください✨

情報を集めよう！！

今や色んな練習方法や楽器の情報、演奏動画までインターネットで簡単に見ることが出来る時代です！ しかし情報が多すぎて、意見が真逆のことを言ってる人がいたり、誤った情報や間違っている情報も溢れています。ですので自ら取捨選択することが大事になってきます。 そこで今日は満遍なく、広くドラムの情報を得る方法を教えます！ 簡単です！ 毎月ドラムマガジンを買って読んでください！！ 日本で唯一のドラム専門誌で、リアルタイムなドラムの情報を得られるのでとってもオススメです。 プロドラマーのインタビューやセッティング、フレーズやドラムに関する新製品情報や聞くべきCD.基礎練のフレーズ等も載っております！ 私もドラムを始めた頃より読んでまして、かなり参考になっております✨ そこで得た情報を詳しく調べたり、購入してみたりすることで、ドラムの知識を増やすことが出来ます！ 情報を多く持ってると上達する上でとっても有利です！ 情報の入口にドラムマガジン読んでみてはいかがでしょう！

前を向いて叩こう！！

今回はフォームの話です！ ドラムを叩く姿勢ですが、言うまでもなく非常に重要です！ 悪い姿勢で叩き続けると、腰痛になったり、腕が疲れたり、脚が疲れたり、良いことがありまへん！ そこでなるべく良い姿勢で叩きたいのですが、体幹やらアレクサンダーテクニックやら巷では言われてて、何が良い姿勢なのかわからないと思います！ そこに関しては深く勉強しないといけません！！ そこで手っ取り早く出来ることは、前を向くことです✨✨ そんなの当たり前じゃないかと思われるかもしれませんが、、 意外にもよく練習してる方、真面目な方に限って 下を向いて叩いてしまっています💦 ただ叩けば音が出る楽器ドラムにも、音の方向があると思います！ 前を向いてお客様に向けて叩く音と、下を向いて自己満足の音は全然違います！ それは複数のバンドが出ているライブなんかを見に行くと一目瞭然です！ 前を向くと自分自身で聞いている自分の音もとっても変わってくるし、普段以上に聞こえてきます！ 僕は上手かろうが下手かろうが、前を向いて楽しそうに叩いてるドラマーが大好きです！！ 譜面をガン見になってしまうのも、ダメですね💦 暗譜できなくてもある程度は覚えて、たまに見るくらいにしたいですね！ また鏡で自分が叩いてる姿を見ながら練習してみるのもとっても良いですね！ テクニックを習得するのは中々時間がかかりますが、 前を向いて叩くのはすぐに出来ます！！ 楽しく頑張っていきましょー！！

ペダル購入のススメ

スティックを買って、次に欲しくなるのはペダルかスネアドラムだと思います。 今回はペダルについて書いていこうと思います。 まず、購入するにあたりシングルペダルかツインペダルに分かれます！ ツインペダルは左足の方にペダルがもう一個あり、シャフトで連結し、バスドラ1つでツーバスのようなプレイが出来る物です。 メタル系やハードロックが好きな方は間違いなく、これを買ってください！ しかし、今や色んなジャンルで応用して使われており 予算に余裕があればツインを買っておいて損はないです。 もちろん片側を使わないで、シングルとして使うことも可能です！ しかしシングルを買うとツインがやりたいと後から思ったとしてもまた買わないとダメです💦 拡張してツインに後から出来る物も売ってましたが、高いしお勧めしません。(今は無いかもしれません💦) シングルかツインか決まったら少しマニアックな話をしたいと思います！ 1.アンダープレート ペダルの下に鉄板があるかないか、選びます！ 安価なモデルはプレートがないモデルがあります。 プレートがある方がもちろん安定感は良いのですが、むしろ不安定さが良いという方も居ます！ 2.ドライブ 踏む部分からビーターの方に繋いでる部分で、踏んだ力をビーターに伝える重要なパーツで踏み心地に大きく影響します。 このドライブにも種類があります。 主流なのは、チェーンドライブで 1本のもの 2本のものがあり、やはり2本の方(値段も高い)が安定感があります！ 次にダイレクトドライブ、金属製のドライブでその名の通りダイレクトに踏んだ感触を伝えます。 1番安定感があり、高価でもあります。各メーカーの最上位機種に採用されていることも多いです。 そしてベルトドライブ、ナイロン製のベルトで、横や斜めにぶれやすいです。安定感はチェーンやダイレクトに及ばないのですが、それが良いという人も多く、 スティーブガッドが使っていたことでも有名！ 安定感の順にわかりやすく書くと ダイレクト＞ダブルチェーン＞シングルチェーン＞ベルト 値段もその順番でお値段も高価なことが多いです！ この2点から選んでいただければ良いと思います。 私のオススメ⭐︎ ダブルチェーンのアンダープレート付きのものです。各メーカーのミドルハイくらいのグレードで、調整幅が広く部品も良いものが付いていることが多いです。 昔はこれがフラグシップの国産メーカーが多かったです。現在は

あけましておめでとうございます！

あけましておめでとうございます、本年もどうぞ宜しくお願いいたします！ 去年は沢山演奏する機会をいただき、よりドラム演奏の楽しさを再確認出来た年でした！ ライブではいつも楽しそうに叩いていて、いいねと褒められるのですが、技術面も褒められたい笑 本年は生徒様含め多くの人にこの楽しさを伝えると同時に、自らの演奏技術もコツコツ上げていきたいと思っております‼️ そんなこんなで元日からスタジオで個人練してきました、空いてる✨✨ 不器用人間なので周りが休んでいる時にやらないとあかん、楽しみながら健康で上手くなる、そんな抱負でございます！ 皆様も良いお年をお過ごしくださいませ、本年も宜しくお願いいたします‼️

ダイナシンク買いました！

TAMA ダイナシンク買いました！ 崇拝するドラムメーカーTAMAのフラグシップモデル！ はじめてのダイレクトドライブ、この近未来感というか、鉄の感じ、めちゃくちゃテンション上がります！ さっそく踏んでみた感想は、なんだろこの浮遊感！踏み込んでるのに踏み込んだ感覚がなくて、音はちゃんと鳴ってる、そんな感じ！ 連打がやりやすいっていうのは本当にわかる！ 自然とオープン奏法になってしまうくらい、早く返ってくる！ ヒールアップのオープン奏法がめちゃくちゃやりやすい、 しかしヒールダウンでフェザリングやサンパキック、小音量の演奏は慣れが必要だなと思いました！ 強めのコブラコイルの影響だと思う！ しばらくは毎回練習に持ち込んで、色々いじったり慣れようと思ってます！ 先日のTAMAのイベントで長谷川浩二さん、むらたたむさん、FUMIYAさんの演奏でかなり影響されて、ツインペダルの練習に重きを置いてます！ 楽しみながら、やっていきましょう✨

モチベーションを保つ秘訣

継続は力なりという言葉がありますが、中々練習を継続するのは難しいです！ 今回はモチベーションをキープする、または回復するコツを紹介します！ 1,ライブを観に行く！ 特に好きなドラマーやアーティストを見に行けば、テンションが上がってすぐにでもドラム叩きたくなるはずです！ネット配信でもいいですが、生演奏がオススメ✨振動を肌で感じましょう！ 2,新しい機材を購入する！ スネア一台でご飯3杯行ける(意味不明)、買ったら叩きたくなるもんです！笑 3,教則本や教則ビデオを買う！ 特に好きなドラマーや興味のあるジャンルの本を買うといいです！そして難しすぎないのがオススメ！ 4,楽器屋さんに行く、カタログを見る！ これはお金がない、高校生の時によくやってました！ 憧れの楽器を眺めてるだけで、叩きたくなってきます✨ 5,レッスンに通う！ 定期的に先生にボロクソ言われるとモチベーション取り戻せます笑 褒められてもね！ 6,機材整理する！ ヘッド交換やシンバル磨き、ペダルの注油なんかをしてみましょう！すごい叩きたくなります！ 7,とりあえずスタジオを予約する！ 予約して、スケジュールおさえちゃいましょう！ 予約したら行くよね、僕はそれでもサボる時がありますが💦💦 いかがだったでしょうか、忙しいとか環境だったりモチベーションが上がらない要因はたくさんありますが、音楽なので楽しむ目的で継続していければ良いのかなと思っております！！ 僕は最近新しいツインペダルを買って、ツーバス系の練習にハマりました！2番の効果めちゃくちゃ出てます！！！ またレビューします✨✨

サウサンプトンーリヴァプール

下位チームとの対決、アウェイだけど勝ち点を積み上げたいところ！ 楽勝ムードかと思えど、セインツ強い！ 良い選手も多いし、なぜ最下位かと思うくらい！ オヌアチュ、デイブリンえぐかった✨ ソボスライ、泥臭いプレスからクリアボールを奪い先制！！ あのイケメンであんなプレーされたら、そりゃモテるわ❤️ そしてカウンターからPKをとられ、同点！ ロバートソン全然悪くないと思うんだけども、ま、しょうがない！ 後半 セインツのエグいカウンターで、勝ち越され！ ディブリンうますぎる✨ 2-1 リヴァプールがやりたいやつ泣 ハーフライン手前から一本の浮き玉スルーパスから サラーがワンタッチでゴール！！ キレイすぎ、サラーは化け物、グラーフェンもあんなパス出せるなら外せないわ✨✨ 2-2 そして最後、菅原さんが出てきて、エリア内でハンド‼️ サラーがPKきめてリヴァプール勝ち越し😁 2-3 菅原はリヴァプールファンだということが判明！笑 冗談✨ おかげで首位独走！！ シティーはスパーズにボコされ！ ペップ時代は終焉か！？ 次節頂上決戦、アンフィールドなので絶対負けられない！！ 楽しみです！！

たまには休むことも重要！

苦手なことだったり、複雑なフレーズを習得するには時間がかかります！ 真面目な方は毎日または定期的にそれを練習すると思います！ それでも出来ないことってあります！ 僕なんて不器用なんでしょっちゅうです💦笑 メンタル的にもどんどんやられていき、悔しくなると思います！ そうするとムキになって、長時間練習したりがむしゃらにやってしまうと思います！ それでも出来ない💦 ま、そんなもんです！♪ そんな時は少し休んでみましょう！！ 身体も回復するし、メンタルも一旦落ち着きます。 そして練習していない間に、どうやったら出来るようになるか、自然と考えるもんです！ 楽器に触れないで、口ずさんだりとかイメージしたりとかって以外と重要だと思います！ 故村上ポンタ秀一さんがこんなことを言っています。 (俺は練習なんてしたことない、フレーズを歌いまくってたら、手足は勝手に動く！) 話を戻します！ 何日か休んだら、練習を再開してみましょう。 以外と出来たりするかも💡 練習は毎日するのが重要だといいますが、同じメニューをずっとやるのはおすすめしません。 今日はロックポップス系、次の日はジャズ系、 、サンバラテン系 基礎練は毎回やってもいいですが、出来たらそれも変えたほうがいいです！ ロール系とかアクセント系、パラディドル系とか、 コンビネーションとか！ 飽きずに楽しめるように工夫して楽しく練習していきましょう！ もちろん楽曲練習もとっても良いのですが、出来ることを永遠にやるのはお勧めしません！(ウォーミングアップならいいです) 出来ないことを出来るようにするのが練習だと思っております。 音楽なので音を楽しみながら、楽しく工夫して休みつつやっていきましょう！ 楽しんでやってたら、少しずつでも必ず上手くなります！！

バランスに気を使ってみましょう！

ドラムは色んな打楽器を寄せ集めた物なので、同じ音量で全ての楽器を叩いてしまうとセットとして中々まとまって聞こえてきません。 まずシンプルな8のリズムパターンで考えると、ハイハットがデカい人が多いです。 ハイハットは高音域なので、弱く叩いても通ります。 一方スネアドラムやバスドラムはギターやベースと音域がかぶってしまうので、頑張らないといけません。 特にスネアドラムは左手なので、弱くなりがちです！ Jpopの第一線で活躍した名ドラマー故青山純氏がこんなことを言っています。 『金物は小さく、皮物はデカく』 間違いないと思います、特にクラッシュシンバルなんか叩きすぎると、バンド全体を壊しかねない影響力をもってます！ 本当にクラッシュしてはダメです！笑 しかし小さく叩けと言われると、途端にテンポが遅くなったり、グルーヴ感がなくなってしまうことがあります！(僕もそうです💦) そんな方に少しコツをお伝えいたします！ まずストロークの距離を短くして、ショットスピードは通常と変えないで叩く練習をしてみてください！ ジャズドラマーでYouTubeでも有名な黒田和良さんも同じことをおっしゃってます！ 結構な練習が必要ですが、特にシンバル類を抑えられるとバンド全体の響きが良くなります‼️ 刻みは結構難しいので、まずはクラッシュから練習してみてください！ 次にフロアタムについてです、これも中々鳴らせない💦💦 簡単です、デカくて深いから✨笑 12のタムと16のフロアを同じ音量で叩いてしまうと、フロアタムが全然聞こえてきません！ つまり、デカい太鼓になればなるほど、とどめの刺し方が違うんです！ なので、自分の演奏を録音してみることは非常に重要になります！ スネアが全然聞こえないとか、フロアタムなってない、クラッシュうるさい等、客観的に聞くことが出来るので、オススメです❗️ まずは自分のセットバランスを、次にバンドのバランス、慣れたら会場の響きのバランス、ここまで意識出来たら素晴らしいです！！ バランスのこと、少し意識してみてはいかがでしょうか！

憧れのドラマーを持とう！

ドラマーを志す以上、フェイバリットドラマーがいることは非常に重要です！ または将来叩きたい曲をもつこと！ どんなに距離があろうとも、少しばかり道筋が見えてくるからです。 例えばXJAPANのYOSHIKIが好きで将来、紅が叩きたいという人がジャズのシンバルレガートの練習を毎日していてはかなりの遠回りになってしまいます！ ベートーヴェンのソナタを弾きたい人がバッハのインヴェーションを練習するような感じ！ ピアノのことはよくわかりませんが、技術はもちろん付くけど、遠回りでしょ！ 共通点は多くあれど、ドラムにも様々な道筋があります！ ですので、方向性を見出すためにも、そういう人を1人見つけましょう！ ちなみに僕はNewYorkのBigBandドラマー、Tommyigoeさんです。 彼はジャズだけでなくロックも上手いし、ラテンとかも上手い、何でもグルーヴィーで楽しい！あまり日本では有名ではないですが、世界最高峰のドラマーです✨ https://youtu.be/F-UtHGrYoQo?si=qq-_MZiBPu3SFVqC オールラウンダー過ぎて、道筋を見いだせないんですが笑笑 教則ビデオ等で練習したりしております！ もちろん日本のドラマーでも、学校の先輩とか身近な方でも構いません！ 習われてる先生でも！ そして以前も書きましたが、まずはマネをしてみてください✨ 道が少し開けるかも！

生演奏のススメ

YouTubeや動画配信で今やなんでも見れる時代になりした。 名前で検索かければ、その人の演奏を一発で見れます！ それはそれで本当に素晴らしいことだと思います！ 耳コピしててわからない時も、検索かければ誰かが叩いてみた動画をあげていたり、運が良ければ本人の映像が見れたりします。 しかしそれじゃダメなんです！ ドラムはプリミティブ(原始的)な楽器です、聞こえないくらいのゴーストノートや映像化でカットされてるサスティーン、間の取り方、表情、プレス、、、etc 映像では見えない、聞こえない要素がたくさんあるのです！！ もちろん他の楽器もしかりです。 生演奏を見に行って初めてわかる、空気感があります✨ 是非インターネットで満足せずに、生演奏を見に行ってみましょう！ なにか感じるものが絶対あると思います！ 人間は感受性を失ったら終わりです、特に芸術家は！！ 学生時代は先生のコンサートとかがあると金借りてでも見に行けとよく言われました！笑

割れシンバルについて

昔は割れシンバルはスタジオでよく、数100円とか無料でもらえたりしました。 何万円しようとも割れた瞬間に、ジャンク品💦 そんな時代がありました。 しかし今ではメルカリで1万円以上付いたりしてます。 まず使用用途が圧倒的に増えた気がします！！ その件についてお話ししたいと思います！ 1.重ねシンバルとして使う。 そう、シンバルを2枚重ねて使うとサスティーンが少ないエフェクト系のシンバルに早変わり、今では結構なプロドラマーが使っているので、音楽が多様化すればシンバルも多様化するんだなと思います！ ガシャガシャ音も楽音の時代です‼️

オススメ練習パッド

今回は自宅練習に不可欠な練習パッドを紹介したいと思います！ まず自宅でスタンドを立ててバカスカ叩くと、振動が結構あるということをご理解いただきたいと思います！ そして練習パッドといえど、打音も少しは響きます！ 振動や多少の打音に不安がない方はスタンド付きの物をオススメします。 Amazonで安くありますね！ 予算に余裕があるならリム付きのものを是非！ さらに余裕があるなら電子ドラムもありです！ そしてマンション住まいで、振動や打音が気になる方 は(僕もそうです✨) これです！！ ドラマー界では結構有名なリアルフィールというパッドです❗️

リヴァプール-アーセナル

今日はダーウィンにルイスディアス、マカリスターが先発！！ カーティスがトップ下、前節で評価爆上がり！ 開始良い入りしたと思ったら、ロングスルー一本でサカに決められる！ ゲームか‼️泣 サカはワールドクラスですね✨✨ しかしすぐにコーナーからファンダイクが取り返す！ プレスからコーナー取れるのはでかい、ルイスディアスは戦ってる感じがすごくあって好きです！ 持ちすぎなとこもあるけど、、 疲れるまでのダーウィンのプレスも素晴らしい✨ 前半はその後アーセナルペースで進み、終了前に フリーキックからメリーノに決められる！！ メリーノってアーセナル行ったんだね💦 後半、やっぱりなんとかしてくれるエースサラーが火をふく‼️ ダーウィンからサラー、この2人連携良いんだよね🤗 2-2同点 遠藤はアディショナルタイムに出場！ 本当もっと出して欲しい、グラーフェンベルフ、バテてたのに💦 冨安遠藤対決は見れず、いつか見れたらいいな！ ま、アウェイでアーセナルに引き分けなら良しとしましょ！

楽器を買う順番

ドラムという楽器を始めて楽しくなってくると、マイ楽器が欲しくなってくると思います。 基本、スタジオに常設されてるし、ライブはライブハウスにあるので、最初はスティックだけあれば大丈夫👌 ですが、レンタルだとあまりいじれないというのと、 整備されていない楽器にあたると演奏を妥協するしかありません。 しかし、いきなりフルセットを買えというのは、ハードルが高すぎます。 ※家で叩いても問題がないという方は買っちゃってもいいかもです！(僕も持っていますが家では叩けないです) そこで一般的な購入していく順番をお教えします！ スティック、チューニングキー ↓ 練習パッド ↓ スネアドラム ↓ キックペダル ↓ ハイハット ↓ ライド ↓ その他シンバル類 こんな感じです。 まずスティックは当たり前として、練習パッドこれは絶対あったほうがいいです。 これだけで結構な練習が出来ますので、自宅ではこれで充分です。 メトロノームも昔は2番目あたりに入ってきたのですが、今はスマホの無料アプリで充分！✨ スネア、キックペダル、これはペダルが先の方が良いという方も結構いらっしゃいます、しかし私はスネアが先をオススメします！ まずチューニングや、ドラムの構造が学べる、スネアがよければなんとかなる笑 あくまで楽器を優先した方が良いと思います、ペダルはガジェットですので、最高級のいっちゃんええやつを買ったところで、バスドラムが酷ければどうにもなりません。 そして最初にめちゃくちゃ良いペダルで練習すると、 他でレンタルした時に出来ないということがあります！ ですので、ペダルはある程度踏めるようになってから購入でいいと思います！ ツインペダルを使うような音楽が好きな方は、ペダル先でもいいかもです！これがないと練習出来ないですからね💦 そしてシンバル類ですが、叩く回数を重視します！ ポップスロック系の方はハイハット、ジャズドラマーはライドって感じですかね！ 僕はよく、スネアのケースにハイハットを一緒に突っ込んでリハーサルに行くことがよくあります！ スネア、ハイハットがよければなんとかなる！ これだけで結構気持ちよく叩けます！ ジャズ系の人はライドが命で、スネアよりもライドの方が大事かも！ しかしでかいので、中々持ち運びが大変です💦 最後バシャン系のシンバル！ この辺は自由に買えば良いと思います！ おすすめはスプラッシュ！ これも持ち運びの話しになる

楽曲形式のオススメ教本

今回は楽曲形式の教本を紹介したいと思います！ 一昔前まで国内の教本では、曲で練習出来るものはほとんどなかったのですが、 有名なドラマーズソングブックを皮切りに、今では多くの選択肢があります。 中でもレッスンでよく使用していて、初心者から上級者の方まで楽しめる本をお教えします✨ 『動画でひとり遊び！ ドラマーが夢中で叩きたくなる人気曲レシピ』 森谷亮太著

リヴァプール-チェルシー

アンフィールドで宿敵とのマッチアップ！ 相手のDMFはカイセドとラビア、繋いでビルドアップは中々厳しい😥 チェルシー守備つよっ、開始してからはどうやってこじ開けるんやろって思った。 しかしロングボールをサラーが納めはじめ、PK獲得からゴール！ サラー、昔のような爆発的なスピードはなくなったけど、浮き玉をおさめたり、視野の広さ、クロスの質、 やっぱりエースです！ カーティスの飛び出しが今日は効いてます。 ロバートソンだと中盤がやりやすそうなのは気のせい！？ 後半はネトに苦しめられたけど、アーノルドも対人能力が上がってて、サイド突破は大丈夫！ 斜めに切り込まれるのが脅威でしたね！ ハイレベルな戦いでしたが、なんとか競り勝ち✌️ ジョタの怪我は気になりますが、この選手層なら大丈夫でしょう！ キエーザ見たいな、もちろん遠藤も！！

調子が悪いときは絶対ある！

なんか調子わるいなーってことは しばしばありますよね！ いつも叩けてるのが叩けない、変に力が入ってしまう！ そんな時にオススメの対処法をお教えします！ ①まずご飯食べてください‼️笑笑 まじで大事です、ライブ前リハーサル前はどんなに緊張しても食べてください！ 栄養もないのに、集中出来るはずがありません、体が動くはずがありません！ プロテインを飲むのもオススメです！ 僕はライブ30分前くらいにプロテインを飲むようにしてます、そしたら結構調子が良い気がします！ ②ウォーミングアップ、ストレッチを入念にしてみてください！ ドラムという楽器は全身運動です、1時間2時間叩き続けるには相当な体力が要ります！ ランニングの前とかスポーツする前は準備運動しますよね、ドラムもそれに近いと思います。 軽いルーディメンツや関節を伸ばすストレッチは特に有効です！怪我の予防にもなるのでオススメです！ ③練習時は違う課題に切り替えましょう！ 同じ課題を、調子が悪い時に続けても進歩しないことが多いです。 ですので、気分転換にガラリと違う練習に切り替えてみましょう！ 以外と楽しくなって復調するかもしれまへん！✨ 気楽に楽しくやりましょー！

スネアドラムの音が気に入らない時の対処法

スネアドラムを購入して、音が納得出来ない時の対処法！ まず① チューニングをしてみましょう。 表裏のヘッドをまず全部緩めて、均等に締めていきます。 ボルトの回し方は対角線上に4分の1回転ずつ回していきましょ、ちょっと硬いくらい7割くらいまで締めていきましょ！(叩きこごちやピッチで決めても良いです)これが基準になります。 最初は両面同じくらいで音を聞いてみましょう！ これでオッケーならオッケー！ 今度は表と裏のバランスを変えてみましょう！ 裏を少しだけ緩めて、また音を聞いてみましょ！ 響き線の音が増えたり、響きが増したり、変化すると思います！ 今度は裏を貼りめにして、また聞いてみる。 タイトになりますが、音が詰まってしまう可能性も💦 そんな感じで好きなチューニングを見つけていきましょう！！ レッスンに持っていって、先生に見てもらうのも良いと思います！ ②オープンリムショットを覚える ドラムの技術に皮と枠を同時に叩く技術がありまして、ロックポップス系のプロドラマーは9割はこの奏法を使っております。 これで音が激変します！CDの音に近づくかもしれません。 ③ヘッドを変えてみる ドラムマガジンなどでは、プロドラマーの使用機材のヘッドが何が貼ってあるかまで書いてあります。 なので好きなドラマーと同じヘッドに変えてみたら、 理想の音に近づくかもしれません。 ④リムを変えてみる ドラムのリム(枠)は主に3種類ありまして、プレスフープ、ダイキャストフープ、ウッドフープです。 これを変えるだけでかなり音が変わります。 プレスフープ、、、軽く柔らかい素材で出来ており、オープンな音が特徴で、安価なスネアドラムによく付属しております。ただ耐久性はダイキャスト等に劣ります。 僕はこれが1番すきで、所有のタマのスタークラシックメイプル1455、付属がダイキャストフープで硬質でアタックの強いロック向けなスネアだったのですが、付け変えて登場回数が倍増しました！ ダイキャストフープ、、、固く思い素材で出来ていて、輪郭がはっきりしてアタックが強く、ロックには最適！耐久性もバッチリ ウッドフープ、、、見た目に反して結構硬くタイトな音がします、クローズリムの音が最高！見た目のインパクトも最高✨ まとめ これでもダメなら、売っぱらって違うやつを買いましょう！笑 スネアドラムといえど、色んな種類が出ています！ まずハズレたくなければ、オーソドックスな14

レギュラーグリップについて

今回はジャズドラマーやマーチングのドラマーがよく使っている、レギュラーグリップについて書きたいと思います！

スピードアップについて

最近、速い曲が多いですよね💦 JpopでもアニソンでもBPM180オーバーは当たり前！ ですので、8フィールでBPM200くらい、スウィングフィールで300くらいまでは安定して叩けておきたい！ そんな方にテンポを上げる練習方法をお教えします！ 答えは簡単です。 速い曲をいっぱい叩くことです！ドン ふざけるなそんなこと当たり前じゃないかという声がたくさん聞こえてきますが、、、笑 やっぱり速い曲を叩くのってしんどいんです、ですので普段の練習でもゆっくり系の曲に逃げがちです！ そうしましたら、具体的な方法をお教えします。 まず叩けるテンポギリギリで好きな曲を見つけて下さい。 ちなみに僕の場合はアジアンカンフージェネレーションのソラニンという曲でした。 この曲のテンポは180です。 毎回の練習をはじめる前、最初にウォーミングアップでこの曲を叩きます。 最初は力んでもフレーズはめちゃくちゃでも構いません、とにかく合わせて叩く！ まじでこれつらいです、普通に普段叩けててもきついです！ 体温まってない中でいきなり速い、まーきついです💦ウォーミングアップの重要性を思い知らされます。 しかし人間の体って凄くて、5回目くらいからだんだんなれてきます！ そしたらテンポ5くらい速い曲に変える！ これを繰り返して最大テンポをどんどんあげていきましょう！！ ただ注意点があります、どっか腕が痛む、そもそもテンポに追いついていない等があればすぐにテンポが遅い曲に変えてください！ 腱鞘炎とかになったら元も子もないですから、正しいフォームでアップダウンや橈骨の回転を活かして練習していきましょう。 奏法等、詳しくはお問い合わせいただければお教えします！ 自分がどれぐらいのテンポで叩けるのかというのを把握しておくことも非常に重要になります。 またハイハット、クローズ、オープン ライド カップ フロアタム どの楽器でどこを叩いても、そのテンポで行けるというのも確認してください！ 弾みや感覚が変わるので、どこ叩いても脱力して叩けるくらいの余裕が欲しいですね✨ もちろん基礎練習でスピードアップに効果的なフレーズ等はいっぱいありますが、手っ取り早く楽しみながら速くするにはかなりオススメです。 1番良いのはアップテンポの曲を多く演奏するバンドに参加することですがね！ ポイントは3つ 身の程を知る！！ 無理しない！！ テンションが上がる好きな曲でやる！！ ビギ

日本対オーストラリア

中々難しい試合でした！ 三苫、久保はかなり対策されてました！ クロスまで時間かけて、中央はシャッター！ こうされると利き足逆サイドが生きない！ 後半は右サイドに右利きの伊藤純也、左サイドに左利きの中村がかなり効いた！ かなり守備よかったけど、こういうことがあるのがサッカー！ オーストラリアの決定機ほとんどなかったですよね！ 上田さんのポストプレイはめちゃくちゃよかった！！ 終盤、トップ前田とかで掻き乱しても面白かったかなと！ 全然悪くない、むしろオーストラリアの守備を褒めるべき✨ 中村、三苫のコンビは凶悪！！ もっとみたい笑 サウジアラビア、オーストラリアは4バックでも良いのかなとか思いますが、、 冨安とか伊藤が復帰したらまた変わってくるだろうし！ 本当に日本サッカー楽しみです！！ ヨーロッパでもみんな試合出て欲しいですね！！

壁にぶつかった時の対処法

常に壁にぶち当たっている、ド不器用な私が対処方法をお教えします！ まずメンタリティー、ドラムという楽器は運動的な要素が多いので修得するには時間がかかります！ ですので、一つのテクニックやフレーズを修得しようと思ったら1-3ヶ月は見ときましょう。 そう思っておくと、出来なくても落ち込まないです。 むしろ早く出来たらラッキーくらいに思った方が良いです！ そして新しいことを教わって出来ない時に、怒ってくる指導者だったら、違う先生に変えたほうが良いかもしれません。 この理論をわかっていない、もしくは非常に器用な先生でなぜ出来ないのかわからないという可能性があります。 大学入試やオーディション、時間的に差し迫っているものがある場合は例外です。 次に、一度振り出しに戻るというのも重要です。 独学で練習してきた方に多いのですが、間違った方法で間違った動かし方で取り組んでいて、それに気づかず何年もやって、何も成長できないということがあります。 なので、ある程度練習して出来なかったら、そのやり方は正しいのか見直してみてほしいです。 以外と1からやり直したらすんなり出来ることもあります✨ 最後に周りのペースに惑わされない。 まー周りにはバカ上手い人がたくさんいます、インスタとかYoutubeでどんどん流れてきます！ うさぎと亀でいう、うさぎさんってめっちゃいます笑 亀でもいいじゃないですか、ゆっくりでも最後ゴール に辿り着けば、別にうさぎに負けても！ 音楽演奏に順位とかないんで、コンクールとかコンテストで勝負する方は別ですが！ あと得意不得意は絶対あるので、メタル系が上手い人はジャズが下手だったり、ジャズ系の人はロックが苦手であったりします。 ですので、周りに惑わされず、マイペースに一個一個楽しんでいきましょう‼️ 僕は常に壁にぶちあたっていますが、むしろめり込んでますが笑 毎日楽しくドラムを叩いております✨

好きこそ物の上手なれ

ひさしぶりに教本紹介したいと思います！ 「ドラム上達100の裏技」という本です。 故菅沼孝三著

ドラム演奏に筋トレは有効か

ドラムは脱力して叩くというのが基本です。 そんな中、筋トレは有効なのかという話しがあります。 率直にいうと体幹トレーニングや脊柱起立筋、インナーマッスルや背筋系のトレーニングは非常に有効です。 両手両足を使って演奏するので、それを支える部分を鍛えると安定するし、腰痛等も防げるので、非常にオススメです！ 上腕を鍛えたりとかで、パワーをあげようという目的でしたらそれはやめた方がいいです！ それよりか叩く軌道や動かす順番、いかに滑らかに胴体からエネルギーを送っていくか、そういった練習に時間を費やした方が、パワーやスピードが上がるのは早いです。 しかし健康面で筋トレはめちゃくちゃいいです。 僕もジムいってます！ 血行もよくなるし、睡眠の質の向上、ビジュアルも良くなりますし！楽器運搬の面でもとっても役立ちます！！ やはりステージに立つ以上ビジュアルがいいに越したことはないですよね！ あと本番前のストレッチは非常に有効です。 もちろん、ガリガリのスーパードラマーもムキムキのスーパードラマーも居ます！ 新宿PITINでJPOPを代表するスタジオミュージシャンの佐野康夫さんを生で見に行ったことがあるのですが、 登場するや第一印象は、ほそっ、、、 しかししかし、演奏はスーパーで楽器が鳴りきっていて、鳥肌が立ちました！！ カレンカーペンターや神保さんなんかもスリムですよね、でもスーパーなプレイをしております✨ なので、筋肉は関係ないかも！ あと手首を鍛えろとか握力が大事とか脇に拳一個分空間を開けろとか、そういった情報は古いので本当にやめてください！！ スピードが上がらない、筋肉を鍛えようではなく、動かし方を変えたり、スーパードラマー達はどう動かしているか見てマネをしてみるのが1番の近道です！

日本対サウジアラビア

今日は久保がベンチスタート！ 三苫と鎌田先発楽しみ✨✨ リバプールにクリスタルパレスにブライトン、 チーム名だけみたら、日本も強豪国！！ 負傷してるけど、アーセナルやバイエルンミュンヘンもいるんだから、本当に凄い時代になりました！ 完全アウェイな雰囲気の中、試合開始！ 今回は楽勝な感じは全然なく、拮抗した試合！ 前半14分、堂安→三苫からのクロスに森田がヘディングで落として鎌田がゴール✨ 三苫さんをあんなにフリーにしちゃダメよ！ ワンタッチのクロス凄かった！！ スパーズ戦でも2アシストしてたし、世界屈指の左WG三苫、カッコ良すぎる！！ 得点後は結構押されてたけど、なんとか跳ね返す！ てかザイオンさんも成長したね✨ アジアカップとは見違えました、素晴らしい！！ セリエAでスタメンですからね、ミランに勝ったりとかもあったし！ 後半はお互いに膠着、時間も夜明け前になり、寝そうになったところ、、、💦 伊藤純也のコーナーから途中出場の小川〜ゴール‼️ オフサイドかかりまくりで、この点がなかったら結構評価悪かったかもだけど、Fwは点取れば全て良し！ 素晴らしい！！ そんな感じで、2-0で勝利✨ 完全アウェイの中のクリーンシート勝ちは嬉しい！！ 冨安が戻ってきたら全然変わって来ると思うけど、 ライン押し上げられない時間もあり、ザイオンも成長したし遠藤キャプテンはさすが👍 色んな組み合わせが見たくなって、今後非常に楽しみです、4バックとか、3-5-2とか早くW杯出場決めて試せると良いですね！ W杯ではガッチガチに固めてのカウンター主体になると思うので、カウンターからの得点も取れると良いかなと思います✨ てか本当に強い日本代表、個の力が本当に上がったなと思います！ DAZN独占に関しては本当に残念です、子供達に夢を与えるのに、超人気スポーツのナショナルチームの試合を民放でやらないのは本当にあかんと思う！！ ビジネスだといえひどい！！

講師使用スティック紹介

スティックはドラマーの命ですが、あまり生徒さんにモデルをオススメしたりはしません！ なぜならドラムビギナーはテンションが上がる物を使えば良いと思っているからです！ 僕もビギナー時代は、ヴィニーカリウタ、デヴィッドガリバルディ、YOSHIKIモデル等を使っておりました✨ 優越感、これ1番大事！！ 現在はパールの7LHに落ち着いております！ https://www.soundhouse.co.jp/products/detail/item/198630/ ヒッコリー材で細くて軽くてニス圧塗りであればなんでも良しという感じですが、中々ないです！ ニス圧塗り苦手な方も居ると思います、僕もそうでした手汗かくとめちゃくちゃ滑るんですよね！ しかし人間の体ていうのは不思議で、使ってると手汗かかなくなります！ そしてだんだん指先でグリップ出来るようになってきます！！ そして今ではニス厚塗りじゃないと滑ります、不思議です！！

リヴァプールークリスタルパレス戦 24.10.05

新企画、サッカーが大好きなドラマーのブログ！ リヴァプールの大ファンですので、試合後は感想を書いてみたいと思います！ さてスロット監督まだ好きになれないですが、勝ってるから文句言えない💦 前半はリヴァプールが圧倒！ カーティス、ガクポ、ツィミカスが先発！ セカンドボールの回収も出来て、ラインも高く維持できて押せ押せな展開！ ツィミカスのスルーパスからガクポが左抜けて、クロスにジョタでゴール！！ 綺麗な形、ツィミカス押せ押せだと上手い！ 守備は、、、 アーノルドの惜しいミドルもありましたが、一点しか取れず前半終了！ これだけ押してて、一点はきつい！ ※クライン懐かしい✨ 後半はパレスペース、いつ取られてもおかしくない展開！アリソンじゃなかったら、、、💦 ファンダイクもサラーもばててる😅 中一日はきつい！ いつものサラーなら入れてるシュートもあり、、 そしてアリソンが怪我、、、まじかい❗️ ケルヒャー居るから大丈夫と思ったら居ないのね泣 代わりのキーパー若いチェコのヤロシュ選手、 がんばれ〜！！ リバポ程のクラブなら3rdキーパーでも上手い❗️ 遠藤は残り数分の出場！ 鎌田も出て日本人としては胸熱展開！！ 稲本なんてアーセナルで出れなかったのに、凄い時代になりました✨ 遠藤はクローザーとして良い動き、攻めに行く姿勢が素晴らしい！もっと見たい！ 鎌田ボールさわれた？ 流石にもうちょっと時間いる！！ サラーの交代でルイスディアスならエリオットとか、キエーザとか見たかったな！ ディアスも休ませてあげたら良いのに💦 そのまま1点差で逃げ切り！！ プレミア首位✨✨ 色々ファンとして希望はあるけど、勝ってるから何も言えないです！ 次節チェルシー戦楽しみです！！ PS.アーセナル、セインツも面白かった！ 菅原さん、結構やられてしまった💦 世界最高峰のリーグで守備面成長出来ると良いですね！とはいえ、マルティネッリうま過ぎ！ 今後右サイドはこのレベルとドンドン対峙していくので、楽しみです！ 冨安復活✨✨ 代表発表してからのベンチ入り、さすが👌

スティックバッグの中身

ドラマーの命といってもいい、スティック！！ それをしまうバッグは特に重要です！ ただスティックを入れておけばいいのではなく、現場で必要になる物を全て入れとかなければなりません！ そして無駄がなく機能的でありたいと思っております。 僕のスティックバッグの中身をリストであげてみました！ スティック 4セット ティンパニマレット シンバルロール用 ワイヤーブラシ 2種 ナイロンブラシ 藁ブラシ ロッズ チューニングキー 複数個 絶対無くすから TAMAマルチツール ハイハットクラッチ シンバルフェルト シンバルスリーブ ジェルミュート TAMAメトロノーム 譜面灯 洗濯バサミ 野外用、風で楽譜が飛ぶのを防ぐ ペン 紙テープ 角型電池 メトロノーム用 単四電池 譜面灯用 笛 （サンバホイッスル、カラス笛、琉球笛）

なにもしないのもフィルイン

オリジナル曲でドラムのアレンジを決める時、フィルインに迷ってしまうという方が多いです。 だいたいポピュラー音楽では定石があります。 例 イントロ→Aメロ シンプルフィル(歌が入りやすい感じ) 繰り返しはスモールフィルイン(ハイハット開けるくらい) AからB スモールフィルイン サビ前 ビッグフィルイン もちろん楽曲によりますが、こんな感じが多いです。 楽曲とマッチしていたら基本自由ですが、 様々な音楽を聞いて、ミュージシャンとしてセンスを磨いておくことが重要になります！ ちなみにフィルインの意味は埋めるという意味です。 私的には展開の前の合図や音楽を彩るものだと思っております！ ドラマーの個性が1番出る部分でもあります！ 長くやっているとフィルインを聞けば、目立ちたそうとか緊張してるなとか、驚かそうとしているとか、 よくわかります🤗 しかし迷うくらいならやらないという選択肢もありです、音楽の流れが崩れない、これが最優先事項なわけで！！ クレッシェンド、デクレッシェンドだけでフィルインにしても良いし、タカトンだけで貫いてもカッコいいです！！ あくまでテクニックは自分のためにやるもので、楽曲にマッチしないテクニックを入れるのは御法度です！ 楽曲にマッチする演奏と、要求に応えられるテクニック、それこそ表現力なのだと思います。 それが少しでも出来た時、非常に楽しく、お客様も共演者も楽しめます！脳汁プシャーな感じです笑 そのために日々練習しております！ ドラマーであり、ミュージシャンでありたいものです！ 良い言葉です✨

楽音と雑音の違いについて

ドラム含め打楽器は生音が大きい楽器が多いです。 1度くらいは休憩中にバカスカ叩いて、うるさいと言われたことがある方も多いのではないでしょうか💦💦笑 生音が大きいというのは、音楽の中で最大のメリットになりますが、時には大きすぎて他の楽器とのバランスが悪くなってしまうということも起こりえます。 特にドラムはダイナミックレンジが広い楽器で、触れるくらいの小さい音から体全体を使ったフルショットで爆音まで出すことが出来ます。 ですので、場をわきまえる、空気を読む！ これが非常に重要になるのです。 また音楽で使う音を楽音といいます、それ以外は雑音ですね！ 現代音楽は多様化されており、様々な楽音があります。 例えば 卓球の音、ティンパニの皮にダイブして破れる音、 ハンマーで板を叩く音や銅鑼をスーパーボールでこする音などなど、無限に有ります！調べてみると非常に面白いです！

左足の可能性

人間には利き手というものがありまして、右利きの人は左手が中々言うことを聞いてくれません！ かくいう私もまぁ動きません💦笑 さらにドラムは足も使って演奏するので、左足がまぁ動きません💦笑 しかしあきらめてしまっては非常にもったいないです。 左足の部分に配置しているハイハットという楽器は、唯一音の長さをコントロール出来る楽器です。 さらに踏んで音を出すチッというタイトな音は、ジャズはもちろんポピュラー音楽において非常に重要になっております！ またドラムという楽器は同時に鳴らせる音が 両手両足の4つです。(片手でスティックを2本持つ等の特殊奏法を使わない限り) なので、左足を動かさないと単純に可能性が4分の3になってしまいます。 逆に言えばみんな苦手な左足、それを克服できれば相当なアドバンテージを得ることが出来るでしょう！ むしろ音楽表現において、非常に楽になります。 フロアタムで刻む時、リズムの輪郭がハッキリ出ない時があります、そういう時に左足で補強したり！ スネアドラムでロールしてる時に左足でテンポをとったり！ あくまで一例ですが、これだけでも左足の有能さがわかると思います！ 左足の練習を取り入れて、ワンランク上のドラマーへ！！

電子ドラムの導入について

ドラムという楽器を演奏するにあたり、練習環境に悩まれる方は非常に多いです。 なぜなら大音量の楽器なので、中々自宅に設置して練習することは非常に難しいと思います。 かくいう私もマンション住まいで、自宅では楽器を演奏することは出来ません。 自宅では練習パッド1個でルーディメンツの練習、それ以外は近所のレンタルスタジオを利用して練習しております。 色々試行錯誤をしましたが今はこれに落ち着いております！ そして本題ですが、電子ドラム導入を考えられる方もいらっしゃると思いますが、率直にいうとあまりオススメ出来ないです。 なぜなら常に良い音がするからです‼️ ドラムという楽器は真ん中を叩く音と端を叩く音、 力任せにグッと握って叩く音、フワッと脱力して優しく叩く音、全て違う音がします！ 電子ドラムではその微妙な音楽表現の練習が出来ないのです。 しかし近年の電子ドラムでは、通常のドラムセットに補助として電子ドラムのトリガーが付いているものもあり、それは例外です。 ただそれは、めちゃくちゃ高いし、音もでかいので、なかなかハードルは高いです！

モーラー奏法について

モーラー奏法というと難しい奏法とか世界のスーパードラマーが使っているというイメージがあると思います。 実は体の理にかなった奏法であり、超絶テクニックではないということです。 ですので基本奏法として習得することは重要です。 しかし、指導者がいないとモーションや体を動かす順番等難しい部分が多いです！ 一般的な奏法が染みついていればいるほど特に難しいです。(私がそうでした💦) 私は5年程山背弘先生(教則本も出されている著名な方)に師事して習得しました。

自宅練習、ウォームアップにオススメ教本

基本中の基本でありつつ、やれば確実に上達する教本をご紹介します！ もうドラマー、パーカッショニストで知らない人はいないと言っても過言ではない本です✨

セッティングの重要性

プロドラマーはセッティングの数センチの高さや角度にこだわります！ しかしアマチュアの方に限って、適当な方が多い気がします！ 名ドラマーのサイモンフィリップスは自宅のセットと完全に同じにセッティングするそうです！ 大舞台では、一発のリムショットのスカリ、タム回し時の引っ掛かりが命取りになります！ それがセッティングだけで防げるなら儲けもんです✨ あと椅子が低すぎる人も本当に多いと思います！ まじで腰やります、僕も20代でぎっくり腰やりまして、椅子の高さを見直しました💦 スティーブガッドや河村カースケ、チャドスミス等椅子が低いスーパードラマーはいますが、彼らはあの域まで楽器に熟練して、脱力し、人体力学等を利用して叩いています！ それにガッドは日本人の平均身長より背低いですからね！！ 長く叩きたいなら椅子の高さはまじで考えた方がいいです！！ 多種多様なセッティングがあってよくわからないという方も、まずは自分の好きなドラマーの真似をしてみるのをオススメします！ 習われてる方なら師匠のセッティングを真似してみてはいかがでしょうか。 もちろん多点だったり、ラックシステムを使っていて難しいという場合もあるかもしれませんが、ハイハットペダルの位置や、ライドの位置等、できるところから真似してみましょう！ 僕はドラムをはじめて17年になりますが、色んな人を真似たり、一部分取り入れたりと紆余曲折しながら今のセッティングに辿り着きました✨

ナチュラルスティッキング

リズムを正確に演奏するためには、ナチュラルスティッキングを覚えましょう！ 音楽は時間芸術であるため、一瞬のためらいや迷い、つっかかりでリズムは変化してしまいます。 そのためピアノでは運指がバイオリンではボーイングが非常に重要です！ ピアノの場合はどの指で弾くのか、バイオリンの場合押す弓で弾くか引く弓で弾くかあらかじめ決めておくということです！！ 打楽器においては手順にあたります！ 常に交互に叩いて上手くいくのであれば、問題ないのですが、そうもいきません！ なぜなら人には利き手がありますし、ドラムセットには右にも左にも上にも叩くところがあるので常に交互は無理です！ そんな中でまず基本としてあるのが、ナチュラルスティッキングです！ これはリズムによってこの手順で叩いたらやりやすいやんてやつです！

ジャズドラム入門教本

ロックやポップスの教則本はいっぱいあるけど、なぜかジャズドラムの教本は少ない！ ロックしかやらないみたいな精神もいいですが、ジャズドラムをやると繊細なタッチや、左足のコントロール、アドリブ等学べることがめちゃくちゃあります。 お店のジャムセッションで飛び入りも出来るようになりますしね🍺 やってみたいという方にオススメの本がこちら！

メインスネア紹介

この楽器はLM400のような優等生ではなく、優しくて盛り上げてくれるクラスの人気者という感じです！笑 TAMA STAR 単板マホガニー 14×6 6インチという5.5と6.5のいいとこどりの深さからか、守備範囲はめちゃくちゃ広い！ あんまり6インチってないですよね！ そこも好き。 単板マホガニーの色気、造形も非常に美しいです！ ハイピッチにすると、ジャズよりな繊細で細かいタッチに反応できるスネアに ローにしたらポップスのバックビートでもいい感じ！ ラウド系だと、優しすぎるかなーて感じの音です！ てか見た目も合わないです笑

本番のメンタリティ

ぼくはかなり緊張しいです！！ でも周りには全然緊張してなさそうと言われます！ 学生の頃なんかは手が震えるくらいの緊張しいでした笑 そんな私も今では、緊張はしますがコントロール出来るようになった気がします。 どういうメンタリティで臨んでいるかというと、とにかく楽しむことと、どうせ誰も聞いていないと思うことです！ そうすることでお店のセッションとかはまるで緊張しません、終わったあと褒められたりした時にあぁ聞いててくれたんだとそのくらいのメンタルで大丈夫です。 本番はリハーサルの7割のクオリティーしか出ない！ はじめから本番はうまくいくはずがないと思ってます笑 これも大事✨ ですので、リハーサルのクオリティーを上げていくことです。 名ドラマー故村上ポンタ修一氏も同じようなことをおっしゃっていました！ オーケストラの指揮者はリハーサルの段階で音楽は完成させるそうで、本番は指揮がなくてもほぼ大丈夫ということを聞いたことがあります。 リハーサルは頑張って、 本番はとにかく楽しむこと、これが1番重要だと思いますがね😊

ドラマーの登竜門、アクセントについて

ドラムという楽器は生音の音量が大きいので、ダイナミックレンジが非常に広い楽器です！ なので、アクセントを練習して音量のコントロールが出来るようになることが非常に重要になります。 しかし多くの人はアクセントていうと強く叩けばいいという発想に陥るので、バタバタした演奏になってしまったり、アクセントが目立たなくなるということが起こります。 そこで、スネアドラムの基本奏法ではタップストローク、アップストローク、ダウンストローク、フルストロークという4つのストロークが考えられました。 アクセント以外の音は小さく叩き、アクセントの前に腕を振り上げておく、そしてアクセントは振り下ろすだけです。ですので、アクセントの練習は振り上げの練習といっても過言ではありません。

所有シンバル紹介

ドラマーの所有欲というのは底知れず、僕が持っているシンバルも結構な数になりました。 一つ一つ全て音が違うのですが、他の楽器の方からしたら何が違うの、美味しいの？という感じです笑 それはギターリストのアンプやエフェクターにも同じことが言えるので、最終的には感性や物好きのレベルになります。 なので、様々な音楽を聴いてこの現場にはこのシンバルだなと音楽に合う楽器を選定して持っていくことが重要だと思います。 そんな私が最初に買ったシンバルは Paiste Formula 602 Medium Ride 20 初シンバルを買おうとした時、友人のドラマー達は皆ジルジャンのシンバルを使っていて、当時学生でひねくれていた私は人と違うのが良いと思っていました笑 そんな中パイステ社から復刻された名器 フォーミュラー602！！ 数十年前名ドラマーがよく使っていたが廃盤になってしまい、ヴィンテージでは高値がつく！ そんなシリーズが復刻するというので、飛びついてしまった！

はじめてのスネアドラム

はじめて買うスネアドラムは、非常に重要だと思います。 演奏の度に好きな音を出せる喜び、チューニングや楽器の構造を学べる、マイ楽器の優越感！ そして何より今後続けていくんだというある種決意のようなものもあります。 スティックや練習パッドと違い値段が跳ねあがりますから💦 かくいう私のファーストスネアはパールのウルトラキャスト14✖️6.5 ごっつい真っ黒なスネアで当時ラウド系の音楽が好きな私はもう相当な優越感でした！ 抜けがよくて、爆音、でもアルミなのでマイルドな音も出る！ ただ、とにかく重たくて、持ち運びがしんどい！ そんなことはファーストスネアで考えられないかもしれないですが、意外と大事だったり！ 最初は直感でいいと思っております、ただ買って自分のテンションが上がる楽器を買いましょう！ 予算で妥協したりとか先生がこれが良いって言ってるからとかそんなことで買ってしまうとほとんど使わないこともありえます。 一応僕のオススメをいうと、 口径が14インチ 深さが5-6くらい ボルトの数が10テンション フープはプレスフープの方が好きですが、ダイキャストでもどっちでも 金額が4万ー10万 ※値段は材質の価値や、加工の難しさ、パーツが最新のものが付いている等で決まります。ですので、とにかく高いものを買えば良い音がするということではないです。4万以下だとパーツやヘッドが安価なものだったりしますので、結果交換したりしてお金がかかったりします。 材質はウッドでもメタルでも良いと思います。 あとはいかに自分のテンションが上がるか、これが1番重要。 少しでも練習のモチベーションが上がったら、それだけでお釣りがきます←意味わからん笑 欲しいと思った時が買い時！ 買いましょー‼️笑

TAMAのマルチツール

ドラマーの必需品にはチューニングキーがありますが、ペダルのピーターをつけるネジは六角だったり、昔のLudwingのスナッピーのところはプラスネジだったり、スタンドがグラグラするときはちっちゃい六角黒ネジだったり、 地味に工具が必要なんですよね！ 全部持ってくと結構ごちゃごちゃします。

ツーバスドラマーにオススメの教本

ドラム教本紹介シリーズ第二弾です！ 国内のドラム教本では、ツーバスやラウド系の本が非常に少なく、特に私が高校生の時は非常に貴重な情報源でした。 所属していた軽音楽部がラウド系の音楽を主にやるサークルで、ツインペダルを買うことは必然でした。 当時YouTubeもない時代、演奏方法どころかセッティングの方法も初心者だった私には何もわからない状態でした。 そんな時に発売されたのがこの本。 地獄のメカニカルトレーニングフレーズ

ダブルストロークに挑戦しよう！

ドラムにはダブルストロークという技術があります。 これは一度の腕の振りで音が2回出るという技術で、 上達する上でマストの技術だと思います。 非常に多く相談を受けるので、ここではダブルストロークについて解説したいと思います。 まずは通常のシングルストロークと同様に、腕を振り下ろします。その際リバウンドを解放するように指を開きます。※握り込んでリバウンドを殺してしまわないように注意してください。 一打叩いて指を開きリバウンドを解放する、これが非常に重要になります。 まずはこの練習を多く行ってください。 出来たら、開いてる指で二打目を打ち完成です。 まずはゆっくり交互にやってみましょう。 RRLL テンポ100の16分音符でやってみましょう！ ゆっくりでも腕の振りが2回にならないように注意しましょう。 出来たらどんどんテンポ上げていきましょう！ 最終目標240✨ 今度は3連符に当てはめてやってみましょう。 RRL LRR LLR RLL これもゆっくりからテンポ早くしていきます。 3連にすることによって、2打目に意識がいくようになるはずです。 一打目となるべく同じ音量になるように、フィンガリングを鍛えていきましょう。 レッスンでは手取り足取り教えております。

所有スネア紹介

今回は僕が持っているスネアドラムを紹介したいと思います。 購入を検討している方や、購入してウキウキしてる方に見ていただけたら嬉しいです。 まずは初回なので、定番中の定番でいきます。 ラディックのLM400です。 サイズは14×5インチでラディアロイ(アルミ合金らしい)という素材で出来ております。 ドラマーなら知らない人はいないというくらい有名なスネアで、一家に一台は持っておくべきスネアです。 ハイピッチからローピッチまで対応でき、弱い音から強い音までしっかり抜ける音が出ます。 値段もそこそこで買えて、超万能！ で地味に嬉しいのが、軽い。 持ち運びも楽なので、どんな現場でもとりあえず400を持っていけばなんとかなるって感じです。 ポップスもロックもジャズもなんでも合います！ オーケストラの楽団とかも所有してることも多いようで、クラシックでも全然使える。 そんな最強の400ですが、一つだけ弱点があります。 みんな持ってること💦 まぁ僕も持ってはいますが、2009年製ラディック100周年記念バッジが着いたモデルで少しだけ優越感を感じております。もう15年かー、早い笑 そしてヘッドはアサプラのコーテッド、スナッピーはピュアサウンドにカスタマイズしてます。 歴史も古くからありまして、70年代のヴィンテージがいいとか、ドラマー達はそんな話をして、お酒を飲むわけですが、、 もし購入を検討されているなら現行モデルで全然いいと思います。 パーツ等も最新の物が搭載されていて、耐久性もアップしているので非常に使いやすくなっております。 ファーストスネアに非常にオススメです。

初心者さんにオススメの教則本

今回はドラムの教則本を紹介したいと思います。 ドラムという楽器は歴史が浅く、 クラシックピアノのようにバーナム→ブルグミュラー→ソナチネ→ソナタのような定番の教則本の流れがありません。 ですのでドラム講師によっても様々な教則本を使いますし、吟味して買うことが重要です。 私自身100冊くらいは所有(全て練習してきたわけではない笑)しておりますので、その中でも特に良かったものを紹介していきたいと思います。 初回なので、私がドラムを始めた初心者の頃に買って、未だにレッスンでも使用している物を紹介させていただきます。 リットーミュージックから発売されている、 無敵のドラム練習帳です。