監督はマルセル・カルネ。 脚本はジャック・プレヴェール、ピエール・ラロシュ。 主演はマリー・デア、アラン・キュニー。 15世紀のフランス。お城で男爵の娘と騎士の婚約披露パーティーの最中。悪魔に命令された若い男女が、吟遊詩人を装って会場に忍び込む。それぞれ男爵の娘と騎士を、その魅力で恋の虜にしてしまう。けれど本物の恋が生まれ、悪魔が怒り、愛し合う恋人同士を嫉んで、2人を石像にしてしまう。 素敵な邦題。ストーリーも詩的でロマンティック。ラストで、石像にされてしまった2人の心臓が1つになって鼓動を打つなんて、感動的。 マルセル・カルネ監督は、大好きな監督の1人。『天井桟敷の人々』や『枯葉 夜の門』、シモーヌ・シニョレ主演の『嘆きのテレーズ』、ジェラール・フィリップ主演の『愛人ジュリエット』も忘れ難い。 古いフランス映画の魅力を堪能できる映画の数々が、シーンごとに浮か..

監督はブラッド・アンダーソン。 脚本はリチャード・ドヴィディオ。 主演はハル・ベリー。 緊急通報指令室のオペレーター女性が、誘拐された少女からの電話に出て、何とか救い出そうと必死に呼びかける。誘拐犯は異常な性格のシリアル・キラー。ラストでオペレーター女性が犯人の家へ行って調べ出し、誘拐犯と少女の現在地を特定。少女を救い出した後の、犯人への復讐の仕打ちが爽快な結末。 ストーリーはありふれているし、犯人含め登場人物たちもワン・パターンのキャラクターだけれど、ハラハラドキドキさせられるサスペンスの面白さがあった。 観終えた後に、 （どうして私ってサスペンス映画が好きなのかしら） と、今まで何度も自問自答してきたが、今だに謎である。心理学の専門家や心療内科の医師なら、きっと答えてくれるはずだから、いつかそんな機会があればいいと思っている。その答えを聞いて、 （そう..

監督はシドニー・ルメット。 脚本はナオミ・フォーナー。 主演はジャド・ハーシュ、クリスティン・ラーティ。 夫婦共に反戦運動家で、FBIから指名手配されているため、2人の子供と一緒に各地を転々とする一家の物語。 夫婦関係、親子関係が、一般的な家庭と違っている。互いに愛情はあるが、生き方に疑問や迷いを持つ様子が淡々としたストーリー展開で描かれていくところが面白かった。 シドニー・ルメット監督作品は、『Q＆A』『ファミリービジネス』『狼たちの午後』『盗聴作戦』『十二人の怒れる男』『質屋』『ネットワーク』『デストラップ 死の罠』『セルピコ』『評決』『オリエント急行殺人事件』『NY検事局』などを観たが、再度観たくなるような面白い映画が多く、好きな監督の一人である。

監督はイヴ・アレグレ。 原作はジャック・シギュール。 脚本はジャック・シギュール。 主演はアリダ・ヴァリ、ジャン・マレー。 恋に落ちた男子医学生と女子医学生が郊外のホテルで愛し合い、結婚の約束をするが、戦争が勃発。 やがて男子医学生は捕虜になり、収容所から脱走。パリに戻って闇商売、結婚、破局。忘れられない元恋人を探し出し、病院の看護師をしている彼女と再会。思い出の郊外のホテルへ行くが、2人の心は溶け合えない。 若く美しいアリダ・ヴァリと、ジャン・マレーが恋人同士。他の主演映画では観られない、若々しく純真な恋の物語。理不尽な戦争によって引き裂かれ、2人の愛も生活も変化が起きていく悲劇。歳月が流れても、心の奥に秘められたままの恋、忘れられない愛が、アリダ・ヴァリとジャン・マレーの独特の容姿と演技でせつなくも甘美に描かれていた。 フランスの監督イヴ・アレグレ作品は..

監督はロン・ハワード。 原作はシルヴィア・ネイサー。 脚本はアキヴァ・ゴールズマン。 主演はラッセル・クロウ。 実在の天才数学者の半生が描かれる。 主人公の天才数学者は学生時代から、変人と見られていて、奇異な行動が多かった。大学院を卒業後、研究所に入り、講師として学生を教えながら、ソ連の暗号解読を依頼されることに。講師の仕事は退屈だったが、聴講生の若い女性と出会って愛し合うようになり、結婚。けれど、ソ連の暗号解読というスパイ活動の任務に耐えきれなくなり、幻覚症状が続くほどの精神を病んでしまう。 実在した天才数学者の人物像がよく浮き彫りにされていて興味深かった。 ラッセル・クロウはあまり好きではなかったが、この映画では個性派俳優としての魅力が発揮されていた。 精神を病んだ夫を救う妻の人物像の描き方が、少し、もの足りなかった。

監督はロバート・シオドマク。 脚本はバーナード・C・ショーエンフェルド。 原作はウィリアム・アイリッシュ。 主演はアラン・カーティス、フランチョット・トーン。 愛人のいる主人公が妻と離婚話。妻は離婚に応じず、怒って帰宅。主人公はバーで知り合った女性と、妻と観るはずだったミュージカルを見て、互いに名前も告げず、帰宅。主人公のネクタイで妻が絞殺されていた。主人公は逮捕され、アリバイの女性は見つからず、死刑宣告を受ける。主人公の愛人がアリバイの女性を探し出して無罪を証明しようとするが……。 幻の女。何て、そそられるタイトル。大好きなウィリアム・アイリッシュのミステリー。3回読んでも、また読み返したくなるような面白い小説。 死刑宣告を受けてしまう主人公の部下であり愛人の女性が必死で幻の女を探し出し、実在したことの証拠を集めていくところが特に面白い。協力するふりをする..

監督はスティーヴン・スピルバーグ。 脚本はリズ・ハンナ、ジョシュ・シンガー。 主演はトム・ハンクスとメリル・ストリープ。 背景はベトナム戦争。戦争が泥沼化して、反戦運動が起こっていた1971年。主人公のNYタイムズのジャーナリストや、アメリカ初の女性新聞発行人とワシントン・ポストのジャーナリストたちが、国防省によるベトナム戦争の機密文書の存在を暴き、真実を追究して行く。 スティーヴン・スピルバーグ監督で、メリル・ストリープとトム・ハンクスの共演なので興味を持った。 実在のジャーナリストたちをモデルにした社会派ドラマの映画は、脚本が良ければ、興味深く面白く楽しめる。 政府の圧力と闘う正義感に満ちたジャーナリストは格好良く、人間として魅力がある。トム・ハンクスとメリル・ストリープが、持ち味を生かした演技で迫力もあり、感情移入できて楽しめた。 ただ、映画を観た後..

監督はジョン・マッデン。 脚本はマーク・ノーマン、トム・ストッパード。 主演はジョセフ・ファインズ。 シェイクスピアのラヴ・ロマンスと、その劇中劇が描かれる。 シェイクスピアの人物像が、イメージと違う。もっと情熱的でもっと神経質で、もっと狂気のような異常性が出ていなければ、平凡でありふれた人物のような感じ。 監督の解釈のシェイクスピアなのだと思うが、全編のセリフも面白さに欠ける。 キャストの演技ももの足りないし、ラブ・ロマンスのシーンも印象に残らないし、シェイクスピアの創作への懊悩も描けているようで描けていない。 他の監督と他の脚本家だったら、シェイクスピアとその恋の素材を、もっと独創的で面白い映画になったのにと思った。

監督はジャック・ドレー。 原作はユージェーヌ・サコマノ。 脚本はジャン・クロード・カリエール、クロード・ソーテ、ジャック・ドレー、ジャン・コー。 主演はアラン・ドロン、ジャン・ポール・ベルモンド。 舞台は1930年代のフランスの港町マルセイユ。1人の女性をめぐって殴り合いの喧嘩をした、街のギャングと、3か月の刑を終えて出所した男が意気投合し、友情が生まれる。2人は、魚市場を支配しているギャングと黒幕のボスを相手に闘い、勝利。野心が満たされた、豪邸での華やかなパーティーの日、1人は生命を奪われる。 ギャング映画はあまり好きではないが、フランス映画に限っては、もうもう最高に好き。 アラン・ドロン主演のギャング映画が多いこともあるが、それだけではない。 アメリカのギャング映画のような、眼をそむけたくなるシーンはほとんどなく、何と言ってもセリフが洒落ていて、ラブシ..

監督はフランク・ボーゼージ。 脚本はジーン・タウン、グレアム・ベイカー。 主演はシャルル・ボワイエ。 主人公はホテルのレストランで働く、優秀で美男の給仕長。嫉妬深い夫からパリへ逃れたくてロンドンでの離婚訴訟に勝訴した人妻と、恋に落ちる。その夫はアメリカの海運王で、主人公を殺人犯に仕立て上げた揚げ句、2人の乗った船に、濃霧中、全速力での航海を命じて氷山と衝突により沈没させ、殺害しようとする。 イングリッド・バーグマンとの共演のサスペンス『ガス燈』が一番印象深いシャルル・ボワイエ。雰囲気もセリフの言い回しも好きだし美男俳優と思うけれど、他の主演＆脇役の映画では持ち味や魅力が発揮された映画が少ないような気がする。 この映画も最初は、ホテルのレストランの給仕長役で、あまり期待しないで観始めたが、次第に、 （こういうキャラクターもいいじゃない） と、あらためて独特の演..

監督はペドロ・アルモドバル。 脚本はペドロ・アルモドバル。 主演はアントニオ・バンデラス。 主人公は熟年の映画監督。脊椎損傷の痛苦から逃れられず、仕事の意欲も失せて、現実と過去の狭間（はざま）に揺れ動く生活。過去を回想して過ごす孤独な日々に、ある日、32年前の作品の上映を依頼され、生への意欲をかき立てられていく。 鬱々とした生活の中で、子供時代からの過去を回想していく主人公の内面が深く伝わってきた。 仕事への意欲も生きる気力も失った時、人間はやはり自分の子供時代や家族が思い出されるものかもしれない。子供時代から青年時代へ。恋が生まれ、破局となった悲しみ。そして、ある日、創作への意欲がふたたび湧き起こり、生きる気力が満ちてくるという結末はいい。 タイトルの『ペイン・アンド・グローリー』（Pain and Glory）は、痛みと栄光の意味。ペドロ・アルモドバル監督..

監督はチャールズ・ヴィダー。 原作はアーネスト・ヘミングウェイ。 脚本はベン・ヘクト。 主演はロック・ハドソン。 第一次世界大戦中。主人公はイタリア軍に志願入隊しているアメリカ人青年。紹介でイギリス赤十字の看護師女性と知り合い、恋に落ちる。出撃で2人は別れ、主人公が膝に怪我をして、護送された病院で再会。やがて、妊娠した恋人を残し、主人公は前線へ。イタリア軍が敗退、主人公は脱走し、落ち合った恋人と中立国スイスへ。恋人の出産時、新しい生命共に失ってしまう。 主役のロック・ハドソン。悪くはなかったが、あまり印象に残る魅力は感じられなかった。恋人役の女優は好きではないので、感情移入はあまりできなかった。 せっかくの名作なのに、脚本が良くなかった。 前年撮影の『ジャイアンツ』のロック・ハドソンは、適役で演技の魅力がよく出ていて、一番印象に残っている映画。 『武器よ..

監督はアラン・J・パクラ。 原作はウィリアム・スタイロン。 脚本はアラン・J・パクラ。 主演はメリル・ストリープ。 主人公は作家志望の青年。田舎からニューヨークに出て来て、新居のアパートで他の部屋に住む男女のカップルと知り合う。自由で気ままな生活指向の男性と、ミステリアスで翳りのある美しい女性。恋人同士の二人は、喧嘩したり家出したり仲直りしたりの不思議な関係。ある夜、その女性が主人公の部屋へやってくる。父はポーランドの大学教授と語る女性の腕に、強制収容所の囚人番号の烙印。恋人の男性は生物学者でユダヤ人。ポーランド人の彼女が強制収容所から解放されて渡米し、貧血で倒れた時に助けてくれたと告白。彼女には息子と娘と共にナチに拉致された暗い過去のトラウマがあった。そんな彼女に主人公は次第に惹かれていく。ラスト近くの彼女の過酷な過去のシーンは、思わず涙があふれた。 2時間半..

監督はジョン・マクノートン。 脚本はリチャード・プライス。 主演はロバート・デ・ニーロ。 主人公は中年刑事。ギャングのボスの愛人である若い女性と恋に落ちるが、恋愛には臆病で、なかなか進展しない。その気持ちをギャングのボスにも知られ、同僚にも知られてしまう。正義感は強く、安易な妥協はしない。ギャングのボスと殴り合いの決闘で勝ち、ハッピーエンド。 コメディ・タッチでそこそこの面白さ。けれど、ロバート・デ・ニーロがあまり適役とは感じられなかった。 この映画を観た後、もう何度も観ている、『アンタッチャブル』を観た。アル・カポネ役のロバート・デ・ニーロは持ち味がよく出ていて最適役。 ロバート・デ・ニーロの登場シーンで一番好きなのが、オペラ『道化師』を観て泣くシーン。部下から残虐な殺しの報告を耳打ちされ、強欲で無法者で残虐な殺害も平気な男が、オペラを観て泣くというのが面..

監督はデイヴィッド・リーン。 脚本はニコラス・フィップス、スタンリー・ヘインズ。 主演はアン・トッド。 主人公はイギリス上流階級の娘。貧しいフランス人青年とひそかに愛し合っていた。親から反対されるとわかっていたので秘密にしていたのだ。父は、娘が異性に関心がなく恋人もいないと思い込んで、上流階級の青年を紹介する。青年は主人公に惹かれて、プロポーズ。主人公は秘密の恋人に、駆け落ちしたいと言うが、彼は親に認められて上流階級入りする野心を抱いていた。主人公の愛は醒め、ラブレターをすべて返して欲しいと迫る。彼は激怒し、父親に手紙を見せて、すべてを話すと脅（おど）す。やがて主人公は彼を自宅に招くと、ココアを飲ませ、彼は死亡。死体から砒素が検出されて、主人公は容疑者として逮捕され、裁判になる。 イギリスの名監督デイヴィッド・リーン作品の中で異色な感じのミステリー。主人公が秘密の恋人..

監督はドン・シーゲル。 原作はジョン・リース。 脚本はハワード・ロッドマン、ディーン・リーズナー。 主演はウォルター・マッソー。 主人公は小金を稼ぐ、街の銀行強盗の犯人。楽な仕事で今までうまくいっていたが、いつもと違って警官と銃撃戦になる。逃亡した主人公は隠れ家に戻り、奪ったお金が小さな銀行にふさわしくない大金だったことに驚く。事情を知り、警察とFBIから追われながら逃亡を続ける。 ウォルター・マッソーの強盗犯役が面白かった。悪辣で強欲な強盗犯ではなく、過去に曲乗り飛行のパイロットをしていた経験があり、現在は農薬の空中散布屋になっていることが、後半に生かされてくる知能犯。 意外な結末も面白かった。 ドン・シーゲル監督作品は他に、クリント・イーストウッド主演の『ダーティハリー』が、軽く観て楽しめた。

監督はウェイン・ロバーツ。 脚本はウェイン・ロバーツ。 主演はジョニー・デップ。 主人公は、妻と娘と共に幸せな生活を送っている大学教授。医師から、余命180日と宣告され、残された時間を自由に生きることにする。講義中にお酒やマリファナ、不倫している妻や、同性愛者と知った娘との関係など、以前の自分と違う新たな生き方に夢中になる。 ジョニー・デップは名前を知っていただけの俳優だが、この映画ではあまり演技の魅力は感じられなかった。 ストーリーに、特に斬新さもユニークさもなく、よくある話という平凡な展開。 主人公のキャラクターも平凡で、感情移入するほどの面白さはなかった。

監督はアラン・ロブ＝グリエ。 脚本はアラン・ロブ＝グリエ。 主演はフランソワーズ・ブリオン、ジャック・ドニオル＝ヴァルクローズ。 教師の主人公が休暇でイスタンブールを訪れ、ミステリアスな女性と出会う。謎めいた行動の多い彼女に興味と関心を持ち、惹かれながら、妄想の世界に心が揺れていく。 ヌーヴォー・ロマンのアラン・ロブ＝グリエの初監督作品。 舞台がイスタンブールであることが、この映画にとてもふさわしく、効果的な感じがした。 出会って惹かれた女性の行動が、どこまでもミステリアスで、そのようなタイプの女性に振り回されるようにして魅了されていく主人公の妄想シーンが印象的で、この映画の独特の味わいに感じられる。 いかにもヌーヴォー・ロマンの映画の世界。 アラン・ロブ＝グリエ監督作品は、ジャン・ルイ・トランティニアン主演の『ヨーロッパ横断特急』（フランス／ベルギ..

監督はジョージ・スティーヴンス。 原作はアンネ・フランク。 脚本はフランセス・グッドリッチ、アルバート・ハケット。 主演はミリー・パーキンス。 ドイツ生まれのアンネは、父がユダヤ人、母がオランダ人。ナチスによるユダヤ人排斥時代、一家は親友一家と共にオランダへ亡命し、隠れ家の屋根裏部屋で暮らすことになる。階下が工場で、気づかれないよう物音も立てず、しばらく無事だったが、やがて警察に発見されて収容所に送られることに。そこでの生活をアンネは毎日、日記に書き続けた。 『アンネの日記』は昔、読んだし、この映画もテレビで見たことがある。物音にも神経をとがらせ、隠れて屋根裏部屋で暮らすなんて、現実にそんな暮らしをしていた人たちがいたとは、何て可哀想と思ったものだった。 再度、観てみたら、辛い生活の中でアンネが必死で希望を見出し、明るくふるまい、幸福な自分として生きることを模..

監督はバズ・ラーマン。 原作はF・スコット・フィッツジェラルド。 脚本はバズ・ラーマン、クレイグ・ピアース。 主演はレオナルド・ディカプリオ。 1920年代、禁酒法の時代のアメリカ。作家志望の青年が、故郷からニューヨークへ来て、富豪のギャツビーと出会う。豪邸で毎晩、華麗なパーティーを開くギャツビーに興味を持ち、親しくなるが、彼の思いがけない正体を徐々に知って行くことになる。 1974年のアメリカ映画の『華麗なるギャツビー』とタイトルも原作も同じだが、監督と脚本と主演は違う。古いほうの映画では、ギャツビーの役をロバート・レッドフォードが演じ、新しいほうのこの映画ではレオナルド・ディカプリオが演じている。 観る前は、レオナルド・ディカプリオのほうが適役かもと思って興味を持ったが、期待はずれだった。どこか俗っぽさが漂い過ぎている。この程度なら、ロバート・レッドフォー..